БРИЛЬ ИГОРЬ МИХАЙЛОВИЧ

Заслуженный народный артист Российской Федерации (четвёртый обладатель этого звания среди джазменов, после Олега Лундстрема, Юрия Саульского и Георгия Гараняна). Композитор, пианист, преподаватель Экспериментальной студии эстрадной и джазовой музыки в ДК «Москворечье» (1969-1978), преподаватель класса джазового фортепиано и зав. отделом эстрадно-джазовой специализации Музыкального уч-ща им. Гнесиных (с 1974); в 90-е профессор Российской музыкальной академии им. Гнесиных, руководитель ансамбля, член Союза композиторов, автор наиболее популярного джазового учебного пособия на русском языке «Практический курс джазовой импровизации на фортепиано».

Родился 9 июня 1944 г. в Москве. Закончил Институт им. Гнесиных по классу профессора Теодора Гутмана. О Бриле заговорили в 1965-м году на 2-м Московском джазовом фестивале. Позже советская пластиночная монополия "Мелодия" выпустила цикл. студийных альбомов, на которых был повторен фестивальный материал - "Джаз-65". С 1959 - играет джаз, в 1962 - собрал первое трио (Юрий Маликов — контрабас, М.Ковалевский— ударные). Со вторым составом трио (Алексей Исплатовский — контрабас, Владимир Журавский — ударные) выступал на московских фестивалях «Джаз-1965» и «Джаз-1966». Трио было представлено на альбомах тремя композициями, одну из которых - блюз "Пробуждение" - написал Игорь Бриль. В 1966-1969 работал в оркестре Ю. Саульского «ВИО-66», где Бриль сотрудничает с саксофонистом Алексеем Козловым (например, пьеса Козлова и Бриля "Черное и Голубое" вышла на альбоме "Джаз-67", записанном "Мелодией" на одноименном московском фестивале). Игорь Бриль проработал в составе оркестра более двух лет (до 1968 г.). В 1972 Игорь Бриль организует «Ансамбль современного джаза». В 1974— радиозаписи фортепианных дуэтов с Адамом Маковичем (Польша). Выступления на фестивалях в Белграде (1975, 1987), Риме, Таллинне (1976), Самаре (1976, 1978), Тбилиси, Гаване (1978), Ленинграде (1978, 1980, 1983, 1987), Москве (1980. 1982, 1984, 1986, 1988), Одессе (1984), Донецке (1985), Праге (1986), Минске, Баку (1987), Солт-Лейк-Сити (1988), Нью-Йорке, Вашингтоне, в странах Азии, а также на эстрадно-джазовых концертах-фестивалях «Московская осень». Постоянный участник программ «Джаз плюс джаз» — с вокалистами Т. Оганесян, Л. Долиной, И. Отиевой, с Моск. хором молодежи, гитаристом А. Кузнецовым и другими известными музыкантами. С 1990— в группе «Игорь Бриль и Новое поколение» (Д. Бриль — саксофон, А. Бриль — тенор-саксофон, И. Иванушкин — бас-гитара, Э. Зизак, затем Р.Лыков— ударные). Игорь Бриль выступает с концертными программами в США, Польша, Дания, Индонезии, ГДР, Франции, Германии, Швейцарии, в странах Восточной Европы и Азии. Как исполнитель, около сорока лет этот человек отдал служению джазу и не намного меньше – как преподаватель, воспитавший целую плеяду именитых учеников. В последние годы выступает со своими детьми – близнецами Дмитрием и Александром, талантливыми молодыми исполнителями. Дискография: участие в 17 дисках, четыре из которых с авторской музыкой. Два диска изданы в США. Игоря Бриля называют "крестным отцом" российского джазового образования.

Без малого 30 лет он преподает джазовую импровизацию, являясь ныне профессором Российской Академии музыки. Бриль - автор самого популярного, многократно переиздававшегося учебника "Практический курс джазовой импровизации". На всероссийских молодежных конкурсах - таких, например, как "Рояль в джазе", "Джазовое крещение Игоря Бриля", а также на международном конкурсе "ДоДж-юниор", проводящемся на Украине, Игорь Бриль является неизменным председателем жюри. Молодежное движение в современном российском джазе он оценивает со сдержанным оптимизмом реалиста. "Время не опередишь.

Молодые музыканты должны пройти школу джазового искусства. Творчески сильные люди пишут собственные композиции, делают оригинальные аранжировки существующих джазовых стандартов. Молодых музыкантов, влившихся в русло авторского джаза, немного, но они уже есть - среди моих учеников в том числе. Я терпеливый человек, я жду всходов". К началу 2000 ансамбль уменьшается до формата семейного трио: Игорь, Дмитрий и Александр Брили, меняется и название: «Игорь Бриль и сыновья». Один из самых запутанных вопросов в современной музыке - джазовая стилистика. Энциклопедист Игорь Бриль прошел периоды различных увлечений, одно время играл на электрическом рояле. Но в конце концов вернулся к живому звучанию так называемых акустических составов.

Его джаз - это европеизированный мейнстрим с уклоном в нью-эйдж, то, что в обиходе называют "просто джаз" или "легкий джаз". Однако, по мнению музыканта, сегодня важнее не следовать классическим джазовым стандартам, исполняя обработки "вечнозеленых" мелодий (что собственно и составляет основу мейнстрима): главное - создавать собственную музыку. "Будущее джаза, мне кажется, - за авторской музыкой. Был авторский джаз Джона Колтрейна, Майлза Дэйвиса, у нас - авторский джаз Германа Лукьянова. В России есть композиторы, которые пишут свою музыку на языке джаза. Экспансия американского джаза очевидна, но мы живем в Европе, у нас совершенно другие традиции, я уж не говорю про богатейший пласт фольклора в нашей стране (не только русского), который используется и будет использоваться в джазе". В России Игорь Бриль считается одним из лучших джазовых пианистов. Он - настоящий мастер, и в этом сумел убедить и широкую публику, и коллег уже в весьма молодом возрасте. Блестящая виртуозность, богатейшая импровизационная фантазия, тонкость и остроумие аранжировок джазовой классики, яркость собственных авторских композиций - все эти качества Игоря Бриля привлекали и продолжают привлекать и слушателей, и лучших российских джазовых музыкантов. Бриль играет с такими выдающимися отечественными джазменами, как саксофонисты Александр Осейчук, Алексей Козлов, Игорь Бутман, гитарист Алексей Кузнецов и трубач Герман Лукьянов. Сегодня постоянными партнерами Игоря Бриля являются его выросшие сыновья-близнецы - саксофонисты Дмитрий и Александр. Когда критики пишут об Игоре Бриле, то, прежде всего, отмечают: "Джазист, импровизатор, а образование получил академическое. Этот "академизм" легко ощутим. Отдавая должное принятой в джазе "ударности", акцентированности фразировки, Бриль в своем пианизме... именно пианистичен. Он играет на рояле по фортепианным законам, глубоко чувствуя душу этого инструмента. Бриль мастер легкого, нежного туше, нюансов и полутонов; он играет так, словно ему удалось преодолеть молоточковый характер фортепианного механизма... Занимаясь со студентами, он учит их играть джаз, используя весь арсенал так называемых классических средств, учит тому, что звук должен быть протяжным, что акустический рояль - это тембровое безбрежье, что с ним никогда не сравнится самая лучшая электронная клавиатура, которую, впрочем, тоже н еобходимо знать..."

Игорь Михайлович Бриль — это настоящая легенда российского джаза, один из первых русских пианистон-виртуозов, создавших свой индивидуальный стиль, сочетающий импрессионистскую красочность гармоний и «классическое» звукоизвлечение с остротой и угловатостью ритмо-интонацион-ных формул джаза. Пройдя сложный круг подражаний, поисков и экспериментов, Игорь Бриль пришел в итоге к широко понимаемому мейнстриму, «золотой середине» джаза. Как пианист Игорь Бриль прежде всего — лирик. Инструмент звучит у него нежно, поэтично и в то же время глубоко и полновесно. Не чуждается Игорь Бриль и звуковой шутки, элементов эстрадного шоу. Композиции: «Перед заходом солнца», «Оркестр приехал!», «Балканский орнамент», «Путешествие в блюз», «Наша самба», «Танец чаек», «Наш блюз». Выпустил в России и за рубежом более 30 пластинок.